ビートメイクで解放するノイズのチカラ――型破りなサウンドの使い方

ノイズはビートメイクにおいて、単なる背景音ではなく独自の存在感を持つ素材。ここではノイズの基本から応用テクまでを解説。

ノイズとは

ノイズは周期性や音階がなく、基本的に「ランダムな音」。楽器の音のような心地よい和音や旋律とは異なるが、ホワイトノイズ（全ての周波数に等しいエネルギー）、ピンクノイズ（1オクターブごとに等エネルギー）、ブラウンノイズ（低音が強調されたノイズ）など種類あり。音色や聴感で印象が変わる。

ノイズの入手法

• フィールドレコーディング：外で録音すれば交通音や自然音などバリエーション豊富。
• アナログシンセ：多彩なノイズを生成できる。
• デジタルプラグイン：ノイズ系ジェネレーターや独特なシンセを活用。
• 無料素材サイト：Freesound.orgなどで様々なノイズを検索可能。

リズム素材としてのノイズ

• グラニュラーシンセ：ノイズを小さく刻んで並べ替え、新しい打楽器サウンドを作る技法。
• レイヤリング：スネアのアタック感強化、キックの重低音追加などにノイズを重ねる。
• トランジェントシェーピング：アタックやリリースを調整し、タイトなドラムヒットに変身。

質感・テクスチャー用ノイズ

• サイドチェイン：ノイズにダイナミクスを与え、他トラックと自然になじませる。
• リバーブ・ディレイ：空間的な広がりや奥行きを演出。
• フィルター・EQ：不要な低域や高域を削り、全体のバランスを整える。

モジュレーション素材としてのノイズ

• アンプリチュード（AM）：ノイズで音量を揺らし、微妙な動きやリズム感を加える。
• フリケンシー（FM）：ノイズで音高を変調し、偶発的な音色変化や個性的な効果を得る。
• フィルターモジュレーション：カットオフ周波数をノイズで揺らし、変化のあるテクスチャーを作る。

クリエイティブな加工手法

• ビットクラッシュ・ダウンサンプリング：デジタルの荒さを出して、ローファイ感を演出。
• ディストーション・サチュレーション：ノイズに暖かみやクセを追加。
• タイムストレッチ・ピッチシフト：速度や音程を変えて新しい音響をデザイン。

まとめ

ノイズはビートメイクに個性と広がりを与える優秀なパーツ。「型破り」な音使いで、唯一無二のトラックを生み出せる。ノイズの種類、収集法、加工テクを駆使して、思い切り音で遊んでみよう。